江志强 江志强：票房第一不等于电影最牛

近日，中国青年电影导演太湖论坛在湖州开幕，20多位国内青年导演和影评人齐聚一堂，探讨青年导演如何在艺术探索中创新等话题。刚刚创造票房奇迹的《怪物猎人》制片人江志强作为论坛嘉宾亮相。除了提出“票房第一不代表电影最好”的观点外，他还坦言“商业电影很重要，艺术电影更重要”。作为电影界的大人物，江志强鼓励年轻导演坚持自己的想法，永不动摇。

江志强:商业电影很重要，艺术电影更重要

江志强的名字在电影界广为人知。他是安乐电影公司的老板，也是《卧虎藏龙》《英雄》等大片的制片人。没有他，李安、张艺谋等一线导演未必能取得今天的地位。上个月，江志强凭借《捉妖记》创造了国内票房新纪录，首次将中国国产电影的单部票房带入20亿元时代。

然而，这样一位创造了票房奇迹的大老板却在论坛上坦言，票房并不代表一切:“现在很多媒体朋友都问我，说我票房那么厉害，票房也不等同于这部电影。最好的，不是最好的导演，而是商业价值最好的。”对于未来的电影市场，江志强承认自己还有一个梦想没有实现:“对我来说，最大的目标就是培养不同的观众，培养他们欣赏和理解艺术电影。我最大的梦想是训练观众。出来吧，让那些不喜欢看另类艺术电影的人以后变得喜欢看，商业电影很重要，但艺术电影对我更重要。”

江志强一生都在电影业中度过，他最自豪的不是创造票房奇迹，而是建立了百老汇艺术电影院。即使如今的电影院只看票房，艺术电影的生存空间越来越小，他依然肩负着做电影人的责任，帮助一些艺术电影渡过难关。投资艺术电影，他有一套不同的标准:“我出版的时候只看剧本。几年前，有人问我有没有艺术片，姜先生。要不要支持？我说没问题，但是我从来没有要求看他们的剧本，因为我拍艺术片的时候看不到。对我来说，都是导演自身能力的问题。你有这个天赋和创造力去拍一些好的艺术作品吗我对艺术电影在中国的发展相当有信心。当然，中国不可能一步登天，但我认为未来还是会越来越好。”

江志强激励年轻导演:坚持自己的想法，永不动摇

艺术电影注重的是艺术性，而不是大众，所以一直以来都习惯于严肃沉重的刻板印象，很少能获得票房回报。但是艺术电影的实践一旦成功，就会被主流商业电影所吸收，所以艺术电影可以说是整个电影行业发展进步不可或缺的一部分。天华影业股份有限公司投资人楼坦言:“艺术电影是当下商业大潮中的小众产品，对于他们来说，找到观众是一个非常艰难的过程。”

如今，越来越多的年轻导演逐渐被行业卷入低谷，像《跑男》和《爸爸在哪里》这样的电影出现。著名电影发行人、行业评论家南方电影新干线总经理赵军说:“我在商业上可能会为他们鼓掌，但我心里从来没有给过他们一杯酒。严格来说，它们不是电影作品。所以，这类电影的成功虽然有商业价值，但是关注电影的内功是非常危险的，因为你不可能永远这样下去。毕竟电影是电影。它需要艺术规律，需要创造。诚意，如果你只关注眼球，只赚票房，我觉得只要有钱就不要脸。”一位著名的学术影评人指出，这是“中国电影文化的整体崩塌”。

为了激励还在为电影艺术努力的年轻导演，江志强以一颗坚强的心说:“最重要的是坚持自己的想法，坚持自己的电影，坚持自己的创意。不要让任何事情动摇你。我拍电影很多年了，直到今天才看到一些成绩。中间拍过很多赔钱的电影，也遇到过很多经历，但还是坚持下来了。我们电影人的心态非常重要。”

高票房导演正在改变王朝，大导演仍然需要被尊重

近年来，随着中国电影产业的快速发展，票房纪录不断刷新，中国已成为世界第二大电影市场。在这个发展过程中，年轻导演逐渐开始扮演越来越重要的角色。第一，从乌尔善的《画皮2》到吴敬梓的《泰国》、赵薇的《致青春》、郭敬明的《小时代》...随着电影观众越来越年轻化，一批年轻导演及其作品成为票房黑马，相反，大师级导演成绩平平。有评论人士指出，中国电影票房的支撑主题正在发生变化，张艺谋、冯小刚、陈凯歌、吴宇森等第五代导演一直标志着行业高票房的时代似乎已经过去，甚至还有不少对大师级导演的恶意评论。

对此，上海电影家协会副主席、上海戏剧学院教授石川表示了极大的愤怒。他认为今天中国电影的文化传承是悲哀的:“张艺谋也是一个有着《红高粱》的伟大导演，为什么要对他们增加要求？陈凯歌有了黄土地，你想从他身上得到什么？吴宇森的“太平轮”今年惨败。他不是一个伟大的导演吗？现在电影业第五代已经被淘汰，他们已经奄奄一息了。为什么他们不能？他们不能为你赚钱，所以你认为他们不能。我觉得中国电影行业有很多值得反思的地方。”