穷哥说电影 《夏洛特烦恼》腾讯电影沙龙实录

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《夏洛特烦恼》 导演：没抄袭，英文不好

时长：34'59''

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来源：腾讯视频

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《夏洛特烦恼》腾讯电影沙龙

时间：2015年10月16日下午

地点：腾讯汇

主持人曾剑：大家好，欢迎大家来到第十期腾讯电影沙龙，话剧如何修炼成爆款电影。首先介绍一下到场的各位嘉宾，《夏洛特烦恼》的导演闫非老师，彭大魔老师，主演沈腾老师，影评人李小飞老师。我是腾讯电影频道的主编曾剑，很高兴和几位老师今天一起来聊这个电影。

导演：当初想着少赔点就行

主持人曾剑：说到爆款，一般我们会想到淘宝，一个东西突然成为淘宝爆款，销量几千万，电影有时候也会成为一款爆款，大家很好奇，到底怎么成功的，夏洛怎么不烦恼了，几位导演，怎么抓住这个题材，怎么做得这么好？几位老师先聊聊怎么爆的。

彭大魔：我真不知道怎么爆的，上映前，出品方老总一直安慰我们，咱们加油，少赔点，别赔得底掉，第二部做不起了就行。我们上映前确实也没有太多优势资源，不是优势资源，就是关注点，就是能爆的点，我们之前都不属于电影行当，所以没有什么信心。现在爆了之后，也像做梦一样。

闫非：其实我们原来没有什么预期，真正在宣传上面，一直没有打开局面。9月30日上映之前，包括排片一直都是如此。还是剧本磨得比较扎实，因为我们从话剧跟观众互相有互动，验证过包括我们的笑料，比较有信心拿出来，把这个故事磨踏实了，放到大银幕前，观众还是更喜欢，如果说爆款，观众比较支持一拨年轻人，这种心态。

沈腾：两位导演太谦虚了，给我剧本的时候，往那一拍，腾哥看吧，20亿的剧本。一面对大众的时候显得尤其谦虚，他们两个对作品本身非常自信。开心麻花创立以来到现在12年，只做一件事，研究喜剧。我觉得它的包袱也好，包括升华也好，我觉得完全具备一个爆款的电影潜力。

但是开心麻花IP在电影领域里最多算小IP，包括马丽、艾伦、常远也好，我们几个人加起来没有百万的票房号召力。所以这个电影即使品质再好，已经有前车之鉴，好电影不见得一定有好票房。所以这个电影卖几千万、几百万，所有人主创预期卖多少亿，我们从来没有答复过。不是不想答复，我们根本没有预期过，我们想要的东西就是这部电影有一个好口碑。至于卖多少，真的不重要。

因为两个导演粗剪之后，老板已经带他俩去世界各地旅游了。因为这个东西已经做好了，至于能卖成什么，其实跟他们关系不大，跟我关系更不大。他们俩就是一个产品的制作者，卖多少，要感谢在座的所有看过《夏洛特烦恼》，包括没看过，也帮我们宣传的这些人。我觉得赢在这，要说爆款，真的是自来水水管爆了。

主持人 曾剑：小飞老师旁观者角度怎么看？

李小飞：确实旁观者看这个事情，刚才几位老师讲的我都很同意，最早腾讯编剧邀请我去看，当时完全不知道这个电影，也不是开心麻花的话剧迷，我随便看，看了非常惊喜。我当时评价比较高，我觉得这是世界级的喜剧。

我非常理解这个电影为什么会火，为什么成为爆款。这肯定是一个口口相传造成的，首先它确实非常好看，像大家说的，笑料极其密集。我不知道我能代表一部分观众，像我属于中年人看他的电影的时候，还是很高级的喜剧，最后有一些人生感悟，人生重来的东西，我们这个年龄看，有一种怀旧的东西，青春重来。

很多年轻观众也喜欢，这可能也是原因之一，所以我觉得这个反应不意外，爆款不意外，一会有机会再细谈这个电影。

主持人 曾剑：几位老师都是很谦虚，怎么爆的，我们也不是特别清楚。但是其实我觉得一个好产品能卖得好，其实我们不聊这些销售、发行、宣传，就聊作品本身，这个东西怎么做出来的。从喜剧到情绪，一点一点聊。我们知道沈腾老师是东北人，两位导演是东北人吗？后来一看果然，黑吉辽全占了，李小飞老师也是黑龙江的。东北话、北京话是中国所有方言里的为二的自带包袱。

闫非：东北人幽默感很多，北京话也好，东北话也好，更接近于普通话，全国各个地方的人都能听得懂。

主持人 曾剑：这个剧的第一印象东北话比较浓，因为自己是东北人，演员是东北人，因为这么一个简单的设置吗？

彭大魔：一部分是东北人，不全部是东北人，我们特别怕东北感比较强，我们怕过不了长江。没办法，那个是我们成长的环境，故事写的都是我们身边的人和事，都是我们成长当中经历过的一些人和事，所以避免不了。东北语言上，确实其实是有一些先天优势的，因为东北土的方言，里面一些形容词、感叹词特别丰富，形容一件事，夸张程度更高一些，画面感特别强。我觉得可能有一点优势。

主持人 曾剑：沈腾老师演夏洛的时候，是不是有意抑制了东北的感觉？

沈腾：我一直说普通话。马丽老师是拒绝说普通话，我现在东北话，因为我已经十几年没回去了，我身边的朋友都是多年在北京，其实东北话都不是很纯了，现在想让我说纯正的家乡话，真说不出来。跟我妈一样，我99年来北京上学，我妈跟着来了，之后我妈去商场帮我退一件穿了好几年的羽绒服，结果还真退了。羽绒服漏毛，当时买的时候，售货员说一辈子都不会漏毛，结果穿了两年漏毛。我妈就给退了，退的时候，柜台工作人员给经理打电话说，有一个东北阿姨，看样挺厉害，领导过来看一下。我妈一听不乐意了说，儿子，他们怎么来听出来妈是东北的呢？我说的都是北京话。

我们现在说的话，离普通话比较近，离东北话相对远一点，纯是普通话也不是。东北人绝大多数天生有那个幽默感。

主持人 曾剑：演的时候，有把夏洛往东北人演吗？

沈腾：没有，我也想过长江。

主持人 曾剑：几位老师这几天特别忙，肯定过长江了，在长江以南的感受是什么？

闫非：我们在演话剧的时候，深圳、广州、武汉这些地方都演过，那个时候比较担心，比如说我们的东北味是不是能被大家接受，虽然我们都接受我们是普通话，但是后来发现，大家都接受了。包括《夏洛特烦恼》这个电影也是在南方城市比较叫好。

我现在已经消除了过不了长江，只要不是南极人就行了。

主持人 曾剑：小飞老师说东北话自带包袱的点来说说。

李小飞：我自己是东北人，我一看觉得肯定主创很多东北人在做。东北话、北京话、天津话自带幽默感，不一定是这样。因为各地可能都有幽默感，这几个地方，大家都听得懂，所以能够成为全国性的自带幽默感的东西。

这个事情对于我来说，我感觉这个片子有点像《甲方乙方》一样，第一次把东北的幽默登堂入室，以前大家并不是不熟悉，大家都熟悉赵本山。并不是小品不如电影高级，而是喜剧纯逗乐，这个喜剧把喜剧提升了，所以像北京话也未必以前真的很高级，只不过老舍做过、王朔做过就高级了。升华比较有意思的东西。

纯从幽默感来说，我自己其实想过这个事情，北京话的这种幽默，其实夸张，把这个事情夸大。王朔说一老太太，您就是一个寿星，放在古代就是祥瑞，无限夸大，东北话很有跳跃感，这个事情跳到完全不相干的事情上，但是又很对。像赵本山说，这孩子一身的艺术细菌，细胞说成细菌，很搞笑。重庆的王立军也是东北人，说你们要多读书，我读过很多书，我读过的书可以把你们“火化”了。东北人幽默的定义跳跃，不相干的东西放在一起，产生幽默感。

仅仅如此不够，只是搞笑，一个作品有喜剧之外的东西，光有搞笑不够，看到人物悲凉、沧桑的东西，就高级了，《夏洛特烦恼》有这种感觉。第一次把这种东北幽默升华了，登堂入室了，我觉得这是最大的意义。

《夏洛特烦恼》喜剧很高级

主持人 曾剑：除了东北话之外，《夏洛特烦恼》的特点段子特别密集，密集到喘不过气来的那种程度，笑得不行了。因为从话剧开始，想问一下导演，当时做话剧的时候，身上的喜剧桥段从身上喷出来的吗？

闫非：身上喷出来的只能是血。

主持人 曾剑：怎么喷的？

闫非：其实在话剧里面，沈腾哥没演过话剧版也知道，《夏洛特烦恼》在所有开心麻花话剧包袱密度最弱的，不是最高的。当时我们两个想做舞台剧，最初我们俩想到这个题材，首先想写电影剧本，一直在写电影剧本，我们俩有年底贺岁剧的任务，把这个题材变成话剧了，我们俩有点慌，相对以前爆款密度比较高的话剧不够，往里填人物加包袱。写台词的时候互相磨，我们俩时间最长的时候，这个框架是很俗套的故事，很快完成。大春包括夏洛这个人物如何好玩，如何让大家产生共鸣，我们俩自己聊了很长时间，包括台词一句一句交流，一天可能就一句台词过不去就写不下去了。

主持人 曾剑：哪句？

闫非：好多。比如婚礼前面的一场戏，现在剪了很多版。

彭大魔：比如介绍同学，一句词可能变成两句。

闫非：话剧开头，一束光打过来，夏洛说，我是夏洛，我现在特烦，今天参加我初恋的婚礼。挨个介绍几个人，夏洛主观介绍几个人，必须要带包袱，想这些人是谁，每个人是什么样的性格，怎么样一句话是一个包袱，把几个人状态全带出来，可能这些设置落实到台词，比如落实到框架里，每个人脑海里都很清楚，落实到台词，需要极其精准和生动。

主持人 曾剑：粗剪版有这一段。

闫非：当时我们两个有跟组的剪辑，希望不要让他有过多的想法，按照剧本把所有拍摄素材，从头到尾讲下来，先看一遍，感受一下节奏，一定有很多拖沓和多余地方，再做一次筛选。

主持人 曾剑：导演想一个段子想一两天，想的时间最长的段子，编了老久才编出来的？

彭大魔：其实没有特别终身难忘，我们编这些开场词，虽然用了两天，很清楚，我们在厦门，我们两个人在游泳，我们创作习惯是边玩边创作，压力就是让我们玩的时候不是很投入，痛苦谈不上，这种产量也不会太痛苦，因为制片方没有给我们太多时间压力，你们磨吧，磨完就行了，所以我们很慢的创作，慢到一句话可能磨一点，具体哪句词，记不太清了。

闫非：一到压力来的时候，比如我们拍老大爷那场戏的时候，我们剧本里面已经写好了，当时需要有拉开大幕，马冬梅和夏洛在一起感觉，剧本有一个猫跑过去，很难实现，还有窗帘机位，一切实现不了，少了一个包袱，压力大了，灵感一下来了，找一个大爷来，现场逮了一个。不是群众演员，就是住在那，拍的就是他家门口，来了很多群众演员，挨个试，群众演员完成不了，但是大爷特别真诚，声音很洪亮，主要是真诚打动我们。说台词完全没有演的成份，都是这种状态，台词他记不住，每一遍都不一样。后来我们拼到一块，就这样说，我们可以剪辑。最后一句话“好嘞”是他自己加的。

主持人 曾剑：你们给大爷钱了吗？

闫非：我们预算也不高，正常群众演员一百块钱，给了他三倍。

主持人 曾剑：沈腾老师本身也是创作者，电影复刻话剧的时候，加了很多东西吧？

沈腾：没加。他们话剧排练的过程当中，我没看上，没有享受到。

闫非：他有很多瞬间的反应，剧本里没有，比如他跟大春的对话，大春说喜欢冬梅，他来一句“你是什么时候瞎的”，想这句话太给力了。

沈腾：我谦虚的时候，你们俩应该捧捧我。车开走的时候夹住我的衣服也是我想的。我其实有点自己的想法，他俩老跟我掰扯，尤其回到马冬梅家40平米小屋，我们一直掰扯，因为太熟了，我不给他们留面子，他们也不给我留面子，当时我们都不出声，闫非主事，闷着消化了，再怎么着，演员还是要服从导演的。

彭大魔：腾哥确实有点小心眼，这事总提，我确实都忘了，完全没有太多印象。他因为投入太多了，角色情感戏特别难演，投入太多，准备了很长时间，之后肯定我们意见有分歧的时候，在情感大戏的时候，小的其实无所谓，情感大戏的时候，一旦有分歧，大家就会有点进行不下去的那种。

沈腾：如果这是一部参赛电影，拿不拿奖其实就靠一场戏，当然不参赛。这场戏一定要处理好，处理好如果在我认为处理最好的前提是让我舒服，我拍这场戏的时候，完全变成了他们俩的棋子。别假装不知道。所以我印象非常深刻。

主持人 曾剑：你跟他们的主张不同的地方，你想怎么表现这场戏？

沈腾：没法说，演出来是一种感觉的东西，没法描述。

主持人 曾剑：小飞老师，看电影的时候，刚才说这么多的段子还有笑料，你觉得最棒的是哪个，或者印象最深的？

李小飞：我自己都很喜欢，我现在感觉，如果现在重看一遍，肯定还会发现很多新的东西，这是好喜剧的特点，这是认真做喜剧的态度。就是“再好一点一点”把大家逼疯了，最后有无数好作品出来。

主持人 曾剑：喜剧可能会是两种，一种喜剧表演方式或者呈现方式是这样的，大家快来看，看我多傻逼。还有一种，你们大家快来看，看他有多傻逼。《夏洛特烦恼》两种可能都有，但是后者东西更多一点。沈腾老师说过一句话特别有意思，喜剧的东西还是批判，讽刺嘲讽一些东西。《夏洛特烦恼》的喜剧，我和小飞看了很高兴，觉得这个点不全是那种，你们看我多傻逼，还是另外一种。两位导演看上去，大家都很傻逼。

闫非：话糙理不糙。我们也经常说这种。我想说一点，常远、艾伦、马丽、沈腾，我们常做喜剧，我们都很善良，我自己演傻逼，演一坨屎，能让笑，有一个前提，希望逗大家开心，整个团队有一个瘾，像常远，已经吃亏了，特别可怜，还砸自己一下，逗大家笑，只要你开心就好。腾哥也经常这样，特别惨的时候，谁损一句，无所谓。这种心态。

主持人 曾剑：有人损腾哥吗？

闫非：有。不管我自己傻逼，还是冷眼旁观，看别人傻逼。我们自己经常做喜剧，我们也会经常把喜剧自己内部分成一个段位，什么是洒狗血，什么样故事情节，由人物自带的，喜剧加快或者高级。我想说所有搞喜剧的人，不管洒狗血也好，还是什么样也好，出发点都是逗大家开心。

彭大魔：看喜剧心情仁者见仁，我们出发点要表现一个美好东西，出发点逗大家开心。至于每个人的收获因人而异，有的时候做美梦，起来反而是失望，相反做了噩梦，醒来仔细想想，还好现实没有那么惨。悲剧喜剧界限并不是特别明显。

沈腾：起初有一个阶段，大家对喜剧的认识停留在几个傻逼在认真地做一个傻逼的事，大家看来构造喜剧，其实为什么所有人采访我，我给两位导演电影打满分，光环能压盖住所有瑕疵，不是完美作品，不会有意避开我们的缺点，想表现的东西光环太大了。有一位学者评价这部电影，用了四个字“功德无量”，这是对这个电影最精准的评价。

彭大魔：法师说的吧。

沈腾：不是，道士，帮助加血呢。帮你俩吹完了，说回来喜剧。单纯搞笑喜剧，单纯给人快乐，只要三观别那么扭曲，也是值得赞扬的喜剧，只不过这部喜剧，太难得了。

李小飞：从观众角度来说喜剧，我看过很多喜剧，看我多傻逼，小丑就是，还有就是看别人多傻逼，讽刺喜剧。少年足球，我鞋脏了，怎么办，我帮你擦，鞋子抢走了，袜子上有一个破洞。很多喜剧不止这些，还有更高一点。王晶喜剧我不是特喜欢，丑化别人，让别人出丑，你笑了，心理不太正常，看别人倒霉，笑什么。喜剧很多很高级的方式，我看这个电影，我想到“土拨鼠之日”，喜剧设定，这个人每天活这一天，生活就是这样，每天上班、下班、打卡，天天都是土拨鼠日，就是很高级的东西。

“暗恋桃花源”两条主线，一个人拍喜剧，本来是正剧，拍成喜剧。另外一条线完全大悲剧，扭合在一起，很虚幻的感觉，比较高级的对象。我喜欢周星驰，跟卓别林比较像，也是自己丑化自己。但是可以看到这个人，这个世界很不善良，一个很善良的人，最后受尽侮辱，给很多感受的东西，这是比较高级的。《夏洛特烦恼》不是那么完美，有这种特质，加一点感情元素，第一流喜剧。

沈腾：喜剧一开始只有从希腊分喜剧和悲剧，渐渐了有悲喜剧，喜剧定义有很多，一个故事只要拥有一个圆满结局，也称之为喜剧。

主持人 曾剑：说这个电影东北话、包袱桥段这么密，包括笑料。开心麻花不是那么密，很多别的东西，我个人的观感，后来又去电影院看了一遍。当我看到夏洛抱住他妈的时候，完全被他打动了，这么好笑的电影，为什么做出这种奇怪的反应呢。身体出卖自己的感觉。

这个电影里面表达的情感的那些东西，两位导演都这么年轻，已经想到“大奶比初恋好”，已经到了这种精髓？

闫非：这是共通。

彭大魔：没有可以刻意煽情，让大家感动。妈妈的桥段，话剧当中比电影大很多，是很伤感的，配伤感音乐。电影里，把这个东西刻意淡化，不要把这个东西让大家哭天抹泪，但是大家有这种感触。

沈腾：演员演得好。

彭大魔：对，妈妈演得特别好。

闫非：相信很多人对自己母亲有这种情感，母亲不在了，看了肯定受不了。我们做编剧，脑海幻想，一瞬间怎么样，在梦里抱母亲。

沈腾：抱他妈那块，我们路演的时候，很多观众觉得第一个泪点。有对自己父母的一个愧疚感。我妈妈说的一句话特别好。谁家长辈死了，哭的越凶的孩子是最不孝的，有概率。不说那些冷血，相比之下，对父母有着更多的愧疚之心，会哭得更惨，相对而言。

主持人 曾剑：除了笑点之外，很多打动人的东西，对这些东西怎么看？

李小飞：肯定有打动人的东西，我不会说一流喜剧，再逗人笑，再密集，也不会是一流。为什么我想到土拨鼠日，这是人生的另外一种可能性。聊的时候，有点中年危机的感觉，人生到这里，有没有另外一种可能性，如果人生重来一次，能不能更好一点。人生总是有遗憾的，不管几岁，重来是不是更好一点，其实这个电影就是这么一个设定，重来一次可能更糟糕。也说不清楚，有这个感触。

主持人 曾剑：情感都在马冬梅上面，沈腾老师也说了，小屋里的那场戏，跟导演有一些撕，那场戏的情感落点怎么把握？

沈腾：没什么我的把握，都是导演的把握，还是导演对这个演员有把握，我也不知道。我老是对那场留有遗憾，对于我个人而言，不是一个最舒服的表达，但是他俩会劝我，毕竟比之前的版本要舒服很多。不知道是鼓励我还是？

闫非：那场戏特别难，我相信对于每个演员都特别难，沈腾、马丽配合特别难，我们话剧演几版，观众潸然泪下，感同身受，哭了，我觉得不完美，演员演的时候，并没有把自己调整到30岁过来人心态，再看当年的老婆。这种情境设定非常复杂。马冬梅认为她只是发小，没有感情，夏洛对马冬梅还有过去的感情，这种东西特别复杂。我们一直纠结的问题，该怎么表现，能把那种心境演出来，这个很难。所以很多时候，其实我们在找的时候，腾哥也找到了，有些东西非常准确，包括进来的长镜头，什么都不需要，就是感受就够了。

马冬梅就像一个好朋友一样，因为她不知道过去的事情，怎么才来。完全是感受。那段长镜头走过来之后，我心里有底了，这个情境已经到位了，包括镜子里静下来了，意思对了，走的位很准，所有人的反应。需要表演吗？真的让夏洛进来就哭，进来就跟冬梅拥抱，不对，一切都不对。感受着来，包括吃面那个瞬间，我们也在尝试各种，那场戏拍了三天，因为其实一天就可以，后来觉得不满意，看了一下，又拍了一天，觉得不满意，又继续补拍。我们现在可以自己看监视器，沈腾哥自己感受了一下，是否能这样。我们都知道想追求一个最高级的表达。哭这个事，任何演员都会哭。想怎么打动人，很多人都有每个人自己的方式，当时我们在这个问题上考虑了很久，包括表演方式。虽然刚开始意见会有一点不一样，但是最后达成的效果很好。

沈腾：如果我按照自己的最舒服一种表达方式来表达的话，因为现在结果摆在这，没有对比，只是我自己的一个凭空想象。

主持人 曾剑：到底什么样，让你舒服，特别好奇。

沈腾：当时我们还商量过，如果这是某一位演员来演这场戏，他会怎么样，好莱坞演员会怎么样。还得把这些人绕开了，已经成为定式，有些演员坐在这，这段戏一定这么演，几个排除法排除了。

主持人 曾剑：国内演员排除了谁？

闫非：这个不能说。谁演这个戏很强，这种法过时了，去掉，谁可以这么演，有表现欲望，哭得很夸张，一定不对。

纸牌屋里的凯文斯·派西，如果他来演，会用眼睛传神，如果坐在那里很冷静，其实传达的东西更多，想要一种这样的追求。

主持人 曾剑：沈腾哥按照他的标准来演吗？

沈腾：没有，我不认识这个人。最后达成看似冷静，但是内心已经翻腾得不行，最后达成共识。演这场戏压力特别大，较劲什么发生什么都正常，尤其这么熟的一帮人在一起。

主持人 曾剑：已经打过了吗？

沈腾：那他们还不敢。他是我师弟，他是我师妹夫，毕竟年长几岁。

主持人 曾剑：拍了三天，这个面条吃了多长时间？

沈腾：拍了半天，这个面很好演，这个不行，换下一碗。

主持人 曾剑：最后直接把汤喝了就可以。小飞老师感觉这场戏怎么样？或者感觉最深的？

李小飞：演得很笑，导演很好。

关于抄袭 导演：我们真心觉得委屈

主持人 曾剑：昨天晚上导演都没睡，因为看了一篇稿子睡不着。我很好奇，那部片子《佩姬苏要出嫁》。你们看过吗？

闫非：我们俩之前都没有看过。

沈腾：现在可以看了，公司找到资源了。链接贴了出来。

彭大魔：因为这个事，这个电影可以看了，很快速把中文别嘴字幕贴上了。

主持人 曾剑：你们有一个官方回应。

闫非：我们俩的回应，不算官方。

主持人 曾剑：昨天晚上为什么没睡？

彭大魔：确实有点小心眼。我们俩为什么很在意这件事，我们一直把原创这件事标榜嘴边上，接受不了，我们不避讳这个故事的出处，天涯一篇帖子，包括土拨鼠之日，不必讳简单干练手法，无中生有，给我们定性，大家可以不喜欢我们电影，没有任何考证情况下，给我们扣这个帽子，我们觉得特别伤心，因为那个片子，我们真是没看过，而且我们两个英文程度，去国外买东西都交流不了。

闫非：昨天我发出声明，有一个师姐说了一句话，闫非，我相信你，你肯定没看过，我搜了网上，现在只有一个特别模糊纯英文版本，以你的英文水平，不可能看过。

主持人 曾剑：导演在谦虚，自己看片量不太高。

彭大魔：挺高的，但是这部确实没看过。

李小飞：我也没有，而且今天之前，我不知道说哪部片子，我看到那个帖子，没看。标题起得有点耸人听闻，我自己做自媒体，自媒体为了宣传，博人眼球，越惊悚越好，网上流传一些东西，丘吉尔三句话振兴中国人，天然有一种反感，没有看。我觉得这个东西有点不太对劲。哪怕你说看了这个电影和《夏洛特烦恼》很像可以，不能说抄。定罪不太好，我没看。

沈腾：构成诽谤了。

闫非：影响特别大，当时的心态，十点多钟，没有起床，被一个电话吵醒了，赶快看看网上的帖子，我有点懵了。那个帖子本身很有蛊惑性，把我们的镜头和电影里镜头，每块贴出来，配一个小字幕。

彭大魔：他看完之后，怀疑我，说你是不是看了？给我打电话。后来我看到我的微信很多留言，为什么抄袭。

闫非：我们俩把这个事当事，公司打电话，这事怎么办，别回应。但是这个事写的太像了，如果我是观众也会怀疑，我心里很清楚怎么回事应该回应。一直想回应，一到公司之后，整个公司全炸锅了，两家出品方 聚在一块，对于一个热映的电影，口碑很好，打击非常大。我们俩觉得说不清道不明，赶快把电影拿来看。我当时说这样一句话，我们早就觉得，这个穿越俗套，认为可能会有雷同嫌疑，最后情感点，不管穿越怎么样，普适价值，肯定珍惜现在、身边人，有可能雷同。但是他盖棺定论全篇抄袭，非常强的诋毁。外国电影，台词、人物不可能完全一样，甚至架构抄袭，都不可能。而且最有意思，我们发出声明之后，很多粉丝说，抄就抄了，你们抄得好看就可以。我听这样的话更难受。绝对不是起到好作用。

我没发声明之前，身边很多朋友解释，古往今来，借鉴有很多，借鉴都不是。

彭大魔：如果借鉴的话，我们不避讳。

主持人 曾剑：你们俩觉得昨天晚上像郭敬明？

闫非：我不想拿谁做比对，不知道意图是什么，我昨天火气很大，他安慰我，今天冷静了一下，看了一下那个帖子，现在底下都说，结构一样，分镜头都是抄袭。劝大家一定看一下电影，分镜头抄袭，让夏洛景别中景，对比另外一个镜头中景，还有一个学校全景，又是一个全景，他上面说跟老师顶了一句嘴，我们打老师。别说分镜头抄袭，一切都没有，完全子虚乌有，不知道这个人用意何在，想博出位，李京文写了一个比喻，他两部电影都看了一遍，不可回避的是，在情感线上，母亲层面，人类共同普适价值，相似，包括回到高中。好比两块拼图，同样是蓝天白云，把蓝天白云部分，云蓝色拼在一块，草地拼在一块，拼完之后，一个是金字塔，一个是长城。有七八图片放在上面，这种解读。我在想，如果我自己不是创作者，单独看这个东西，我可能也会觉得，因为中国电影抄袭屡见不鲜，但是我是当事人，我知道我清楚我们两个是什么样的人，虽然平时不是三观很正、很高尚的那种人，但是对于自己的电影节操上，我们摆这种态度，要有自己这种风骨的。

沈腾：我对这件事没什么说的，我只是对两位导演充满了信心，昨天我第一时间听到这件事，在公司给电影做宣传。昨天还开了一个真人秀发布会，当时我被问到，当时我措手不及，张总特别紧张。你怎么说的。我说不可能是抄袭，因为历年来都是原创，从闫非、彭大魔进到开心麻花那一天起，他俩就这点本事，还把这一点抹了，没什么了。如果这个事发酵得很快，一定会利用法律的武器保护我们的权益。之后张总说，给他俩打电话了吗？打了，怎么说的。先给大非打的，有点懵，说话底气没那么足了。给大魔打了吗？怎么说？不可能，冤枉。我采访完，回到张总办公室，怎么样了？没事，大非接到这个信息之后懵了。公司上上下下，鸡犬不宁。挺不容易，12年好不容易出来这么一个东西，要说一步一个脚印，甚至觉得开心麻花做事，两步一个脚印，我们所有动作都比人慢，但是我觉得慢也不怕，既然出了一个东西，这么被大家认可，这么值得我们骄傲的一件事，突然来这么一下，心情肯定不好受。刚才在化妆间，我也问他俩，怎么样？一看东北、长春这种报纸，都在说这件事，我劝他，有可能在电影的这个节骨眼上，坏事变好事了。我们只能说这个，有心观众可以看，开心麻花12年以来，没有一篇炒作的新闻，即使上电影，没有恶意搞出一个什么事件，为了博一下眼球，从来不做这种事，闹心。我已经派人去了，据说是一个香港人弄的。

彭大魔：这个抄了我哪一年小说，太多了，不予以理会，这个影响太坏了。我做话剧的时候，看了一个韩国电影，情节撞的比这个还狠，一个女孩回到过去，那个时候母亲还没死，这怎么办？结果挖出来这个东西，我们自己看都没看过。我们上之前，把雷同、类似电影做了功课，因为这个东西太俗套了，太容易撞车，很多这种类型电影，韩国、美国、日本特别相似。《人生遥控器》、《奇怪的她》、《重返20岁》。这次完全子虚乌有。

主持人 曾剑：杨颖为了证明自己没有整容，拍了很多X光，之前说韩寒书不是他写的，找了很多笔记。两位导演怎么办？

彭大魔：正常官方回应就可以了，我们两个不需要发文。我们回应很被动，不喜欢我们的人，甚至不会了解我们，就会咬着这个事不放，再做更多的回答，也会继续咬着这个事，延伸出更多其他东西，没完没了，我们真是出自内心的委屈，对自己作品态度，回应了这件事。

沈腾：做出回应，做给那些喜欢我们的人，不让他们对我们失去信心，或者将要喜欢我们的人。

主持人 曾剑：这几年自己写的剧本、画的场景，会对资料做曝光吗？

闫非：现在这个阶段，不用曝光，我特别自信看过两部电影的人，不可能认为我们抄袭。我们这个电影讲的是我们脑海当中80后的故事，我们身边的人，每个人都感同身受，这是一个创作过程。分镜结构都不会一样。

主持人 曾剑：小飞老师说说抄袭、借鉴、抢夺三者关系？

李小飞：我觉得这个电影这么多年，像是很容易的，如果真做出了一个大家什么找不出来，太伟大了，要求特别高。说借鉴，很多导演都有借鉴。周星驰可以说借鉴很多东西，也是自成一派，是一个大师。张烁说的吧，电影就是抄，比较低级就是抄，比较高级就是偷，看不出来。当然我说的跟今天的没有关系。

闫非：我们两个不喜欢一句话就是天下文章一大抄。人类情感就那么多种，无非生死、爱情、分开，我不认为一大抄，比如一个人穿越到高中电影，这是青春片，也许十年、二十年之后，90后、00后、10后冒出一拨导演，想表现自己的青春故事，这个故事很俗套，但是想表达每个过程，每代人都有表达欲望。

李小飞：为什么我没有看，除了标题反感，这个电影吸引我是情节、文化、感受性的东西，怎么可能我成长在七八十年代，对这些感同身受，跟一个外国电影文化语言全都不一样，结构有点相似东西，但是吸引我的不是这些东西，不重要。衡量一个电影好不好，主要还是能打动我的这些东西。

彭大魔：我们两个创作的时候有一个原则，哪怕一句台词，都不会摘抄网上现成的段子，即使特别适合、特别好玩，不会摘抄。每句台词都是自己一点一点磕出来，大梁借鉴更不可能。

主持人 曾剑：两位导演说，他们花一天时间想一句台词，这些细节其实已经证实了。

李小飞：这个电影有一个借鉴，就是《叶问》。

彭大魔：《叶问》我看过，很喜欢，这是武指给的。

闫非：他就是学咏春拳的，下来之后跟我们聊。

主持人 曾剑：开心麻花从剧场搬到大银幕，这件事以前不是没有人做过，话剧做成电影，我们印象当中做得特别好、特别成功的，回想一下其实中国并不多，好像没有。开心麻花走出了第一步，中国电影受欢迎类型，开心麻花潜力最大，在中国喜剧最吃香，这个问题可能跟三位关系不是特别大，肯定有关系。老板层面。

以后把话剧转到电影，是不是开心麻花重点来做的事？

彭大魔：我俩个人来说，不太希望把话剧挪到银幕上。

主持人 曾剑：对10亿不太高兴吗？

彭大魔：因为《夏洛特烦恼》看到这个故事第一瞬间，想一定做成电影，只是话剧近水楼台，演了很多场。我们创作习惯，不要重新嚼老东西，需要新的灵感。我们更倾向以后做完电影，做完电影，这个故事题材可以拿到开心麻花，再做舞台。

闫非：我俩都是那种特别会赚钱的导演，不会把一个IP嚼不烂，怎么怎么样。我们公司希望这样，我们俩不断地推陈出新，出新东西给大家。一个IP拍电影，电影火了，动漫做，然后话剧做。不断地开发新的故事。

沈腾：做会赚钱的导演不是什么坏事，比如卡梅隆。他俩不那么商业，这么多年做话剧，没有多强功利心，对于生活没有多高要求。突然间一夜成名，还没有来得及筹划将来怎么过有钱人的日子。虽然我到哪都说，卖多少钱都值。但是公司首先不是一个出快餐作品的公司，一定是对品质有保障的。《夏洛特烦恼》这么好的一个戏，做成一个电视剧，或者做成网剧。其实这是好事。

主持人 曾剑：还是沈腾老师主演。

沈腾：我会考虑。

沈腾：穷惯了，Q币都不是舍得买

主持人 曾剑：这次好几家一起来做这个项目，导演也会参与到，五洲、腾讯视频也是出品方，新媒体对于电影产业的一个介入，各位觉得对于电影帮助，或者助力在哪里？

闫非：肯定有很大的助力，因为我们电影刚开始如果全是开心麻花，几个人自己玩，没有人帮助肯定不行。腾讯视频加入了之后，我们觉得力量忽然就大了起来，然后宣传上面立刻，确实底气足了，腾讯视频上，每次MV，包括宣传片，甭管那个时候其实宣传没有打开局面，但是不管点击率多高，始终放在首页，点击率才一两万，看着高兴。其他可能十多万了，就不放在首页，但是东西确实好。

沈腾：我们的东西放在哪不会有多大的点击量。

彭大魔：网站上、新闻回复量就几条，有的甚至没有回复量。

主持人 曾剑：沈腾老师回复量挺高的。

沈腾：那是我个人的。

闫非：新闻都没少放，评论一两个评论，给我打电话，是不是你评的。

彭大魔：我们电影品牌确实小，投入很多宣传，刚开始力量不太大。

沈腾：我第一次听到腾讯要进来，我非常兴奋，到时候玩游戏，是不是能免费给我点什么枪、服装、Q币，又回到了失落。

主持人 曾剑：沈腾老师哪个游戏，我给你买。

闫非：加特林，舍不得买。

沈腾：舍不得买。

主持人 曾剑：都是上了四次春晚的人。

沈腾：苦日子过惯了。上春晚，很少接触游戏了，不敢接触新游戏，我是一个玩游戏没有自控力的人。

主持人 曾剑：之前演过一个短片，我对你的印象惊为天人，演得特别好。应该帮助一下中国电影，没有想到帮得这么晚。

沈腾：我懒。

主持人 曾剑：之前话剧舞台，后来走向春晚大舞台，现在中国电影大银幕，接下来计划应该是大银幕帮助一下？

沈腾：以后也得看两位导演的，他们的速度，我是以后把主要精力放在大银幕上。还有一个就是舞台，小品其实是副业当中的副业。我特别害怕多演，很少有小品演员能够成功转型到银幕上的，能够被大家习惯。小品演多了，身上有一些毛病，也可能其他的老演员能克服掉，我怕我克服不掉，我很害怕多演小品。本山老师有时代代表性，代表一个时代。这几乎是一个不可逾越的人物，特例中的特例。

主持人 曾剑：慢咖啡四大神兽，黄晓明什么的，听说你进去了。

沈腾：永远聊四个人，聊剧本。我们家对面有一个漫咖啡。

沈腾：如果票房过了15亿就让马丽脱衣服

主持人 曾剑：今天聊的很开心，各位老师都是喜剧大咖。接下来时间交给现场的听众朋友，大家有什么样很尴尬问题，请问各位老师。

提问：腾哥这部电影能分红多少，方便告诉一下吗？

沈腾：不缺话筒，现在缺的是勇气。很少的一部分，但是作为第一部电影片酬来讲已经很满足。赢不是赢在这部电影分红上，而是赢在这部电影的口碑跟票房上。

提问：三位老师第一次尝试做电影，做电影和话剧上，有什么不同地方？电影相比较话剧来说有什么样的优势和劣势？听说拍摄周期给60多天，最后完成80天，为什么这么长时间？中间是不是遇到什么困难？以后还想尝试什么样类型的电影？以后还会拍续吗？

闫非：舞台剧主要区别，演员控制节奏，排完之后，演员在上面演，不能打乱节奏。电影不一样，主要靠演员表演。

彭大魔：我都忘记给我们多少天时间，我们两个比较无赖，第一次做电影，我们有一个想法，一定尽量少留遗憾。我们在拍的时候，尽量把每场戏磨得比较细，如果自己心理过不去的坎，跟出品方说，能不能重拍一次，出品方比较鼓励、支持。你听到80多天，很谦虚。我们不止80多天，而且电影杀青经历了四回，去年8月份开机，最后一次杀青，今年8月份。

闫非：我们俩目前没有拍续的计划。

提问：尝试拍什么电影？

闫非：一定尝试我们俩首先特别兴奋，有表达欲望的题材，我们俩如果特别兴奋，观众一定会兴奋。

提问：表演方式上，宏观和微观上来说，演话剧和演电影区别大吗？

闫非：不像普通观众想的那么大，演员舞台上演话剧的时候，说的也是人话，电影也是说人话，只不过话剧为了最后一排观众不那么辛苦，稍微放大声音，电影寻找细腻瞬间。演员自己都会做调整，每天回家练。尽管艾伦演那么多场，也会微观、细腻调整。

提问：康熙来了，蔡老师辞职了，两位老师对这件事有什么看法？

闫非：太遗憾了。

提问：问两位老师剧作方面问题，刚才你们提到人生遥控器，重返20岁照相馆，很多电影发生时空裂变，借助道具解释这个事情，我们电影里用酒醉长长梦解释，两位怎么考虑？觉得道具是否有这样的必要，或者使用道具解释这个问题的利弊？

闫非：其实我们俩最初写这个电影剧本的时候，用梦来解释这个问题，我们俩真的最初不是想用这种方式去解释，但是在我们的审查上，或者中国电影要有一个合理途径，要给一个说辞上面，用梦是最好的方式，没有办法，只能变成一个黄粱一梦的故事。

彭大魔：舞台版有一个道具马桶。

闫非：不是像时间机器，静静地待在马桶上，出去之后一切都变了，穿越的戏，剧本特别多，用什么途径穿越，现在反而不是很重要，因为我看过很多剧本，车撞了一下穿越，外星人绑架穿越，打开一扇门穿越，对故事有帮助，很简单、很直白，穿越兴奋的点，一瞬间给穿越者带来什么样感受，这个点找准了，比穿越工具要重要。

提问：现在二位已经是票房过10亿的导演了，后面如果有其他的平台、公司、好的剧本想找二位合作，是否有合作的可能性？

闫非：有可能性，我俩其实真的算产量非常低。

提问：并没有真正签约在哪个公司也是可以。

闫非：对，但是产量很低，赚快钱特别难。

提问：现在把话剧变成电影了，单纯想要跟大家分享你们的单纯快乐，还是想电影大众带动小众话剧？

彭大魔：我们两个一直其实都有一个电影梦，很早20来岁的时候，06、07年约定过，30岁左右拍自己人生第一部电影，并没有想那么多，拍电影，肯定能把我们的作品带给更多的人看，大众传媒，但是到底能不能带动话剧，完全没有想过。

提问：我是乐视影业员工，今天侨办过来，我们领导支持我过来拍照片，因为大家都是这个行业的。左小祖咒、黄渤唱的《一剪梅》，我非常喜欢，一直循环听这个歌。几位主创用原版《一剪梅》桥段，最后放的是黄渤和左小诅咒唱的，是想给大家解构这部电影不同的体验吗？

彭大魔：没有那么复杂，我们两个特别喜欢左叔，我们对他的感受，他的嗓音，两年老痰，仁者见仁，我们觉得特别舒服，主要提音乐造诣，整个音乐诠释，乐器运用不是很常规，最后体现出来的这种效果，人文质感，意境上的东西特别强，我们两个听了好多歌，都觉得特别好，我们个人很喜欢。

闫非：其实这个音乐出来，对我俩来讲是惊喜，因为我们虽然很喜欢左叔，真正把音乐玩成什么样，我们俩没底。前面有一首金志文（微博)唱的《在你身边》，他们俩拥抱结束，猜想什么心情。把左叔、黄渤老师请过来唱，一起唱。观众会想谁唱的，怎么回事，起码让观众多看一会字幕。没有想到左叔把这个歌写得这么好玩，这么有味道，一直听到底。把字幕唱完了，观众在电影院还鼓掌。这是没有在预期之内，绝对是惊喜。

提问：我代表所有青藤问一句，您兑现了票房突破10亿发裸照的承诺。如果票房突破15亿、20亿的话呢？

沈腾：如果票房突破15亿，让马丽脱，如果票房突破20亿，让两位导演脱。票房过5亿是一个哥们裸奔，不方便放在更广泛的微博，只是在朋友圈上分享了。

闫非：我们不愿意把他炒火，他自己特别会找点，他叫陶亮，就是开法拉利，说螳臂当车的那个人。

沈腾：开一个卡车拉一车向日葵的演员，我们很好的朋友。没有戏份的时候，也会给自己创造戏份。

闫非：他是麻花团体里一位特别有商业头脑的演员。有创作意识。

提问：其实好多问题，路演的时候都问过了，重复的不想重复了。我感觉这个片子拍的很多，篇幅也很多，但是删的也很多。昨天在杨宗纬《一次就好》MV里，看到一段删减片段，陈奕迅《十年》出了，周杰伦的歌也出了，最后没有什么东西出了，把《一次就好》原创唱出来，江郎才尽了，但是秋雅觉得这首歌不好。夏洛非常失望，心灰意冷。夏洛决定退出歌坛之前，有这么一段戏，剪掉了，我觉得特别可惜。

退出歌坛是有原因的，和最后一幕，冬梅在夏洛床前说，你创作的这么多歌，最好的是《一次就好》，有一个对比，能够更体会出来冬梅对他的那种理解和欣赏的爱。所以我觉得这段其实特别可惜，可能有好多这种东西都给剪掉了，由于篇幅原因，特别希望如果可以的话，主创们，百忙之中，可以抽出一点时间来，做一个电影特辑，10分钟也好，20分钟也好，给大家放一下，我们觉得演员特别努力去拍了，导演也特别用心去拍了，但是没有在电影里面出现的那些场景。

闫非：我俩解释一下，包括剪辑问题。其实我俩第一次做电影，很多东西，我们两个没有太多的底气想坚持自己的决定，因为很多人会给很多种意见、节奏、观感上面，而且也会有一些时间上的限制，一个娱乐片限制最好105分钟，但是我觉得现在这个版是一个香港的剪辑徐宏宇帮我们剪的，特别满意，节奏控制得特别棒，很多人想说出一个导演剪辑版，我怕我俩露怯，说的实话，单独看一段的时候，整体看一个电影的节奏，可能观感上不一样，感受也会有区别，现在节奏是包袱，一边煽情，怎么怎么样。其实节奏控制还是挺巧妙的。在故事的推进上面。可以满足这个愿望，后面不断地物料推出来，把以前去掉的一些小细的部分，和大家见面。谢谢。

沈腾：其实他俩不是不能把控，只是看麻了，拍完了东西自己看，看了成百上千遍，真的不知道什么才是好的。

提问：舞台剧很多，为什么改编《夏洛特烦恼》，之前有没有想过这部剧会这么成功？

彭大魔：首先很积极题材，好过审查，没有审查障碍，对于我们两个来说驾驭起来特别容易。都是属于成长经历，很多东西一到这了，历历在目，然后这个故事，也有足够的信心，之前对票房没有预期，但是对于这个故事，大家产生共鸣的程度，有足够的信心，做的时候就知道，一定会是一个绝大多数观众都喜欢的一个故事。

提问：当时我在武汉的时候，很想看这部电影，场场满座，国庆之后回到北京，终于让我圆梦了，很开心，整场电影哄堂大笑，看到最后，很多人潸然泪下，女主角在您的床边哭的时候，您拍整场电影，包括看剧本，最感动哪一段？

沈腾：说实话，这个剧本看一句话，我飞出去好几天，太跳跃了思维，很难一气呵成，这个剧本这么精彩读不完，可想而知，一般剧本要读上几个月，总是跳跃发散，看一两句就想到我拍的时候怎么拍，怎么演，先看大纲，大纲看了，把角色在剧中的作用给想明白了，之后开始飞我自己的了。边拍边看，现在上映成片，没有来得及看，净演了。我的感动点挺低的，看未完成版的时候，中间很多地方，怕他们笑话我，这么大岁数，怎么泪点那么低，我都是在控制自己，很多地方能想到拍摄的时候困惑也好、困难也好，我的点肯定跟你们的点还不一样，因为我是带着当时的那种拍摄的时候回忆在看，也有里面两位导演终于梦想成真了，里面很复杂。所以想问我哪个地方最感动，我最感动的地方肯定跟你们不是一个点。

我看毛片的时候，基本上一开始的时候就开始哭，真的是。

提问：这部戏拍的让我们这么喜欢，你们演员让我们很感动。

沈腾：还没有来得及整理，给我私信留言的人，不亚于大面上留言的人，不想暴露软弱一面，或者夏洛、冬梅相似的一面，太感人了，我会截图，头像马赛克处理一下，这个东西比电影本身要感人的多。

提问：我想问一下表演方面的问题，舞台语言和镜头语言不太一样，在表演的时候，从话剧到镜头转换的时候，表演习惯上，或者一些方面，有没有一些困难，就是从舞台转向银幕，或者有没有表演心得，我想了解。

沈腾：其实舞台剧演员转换成电影演员，要比电影演员转换成舞台剧演员，占一些便宜，转换起来，目前好像还没有遇到特别大的障碍，可能就收一点。如果我有一面好的镜子，我收的太多，他们俩就会告诉我，再放开一点，或者哪过了，再说收一点，这个还不是一个特别难的事，不用惧怕。好的舞台剧演员，可以驾驭各种表现形式的。

主持人 曾剑：今天的沙龙到这里结束。谢谢大家！