挑战麦克风第一季 我是歌手一期广告5千万 电视进入大片时代

过去的这个周末，《我是歌手》非常受欢迎。

湖南卫视这个从韩国进口版权的电视节目，成为今年以来省级卫视收视率最高的节目。去年《中国好声音》走红的时候，湖南卫视的收视率创下近十年来的最低。这次以资深歌手为主要参与者的歌唱比赛，把很多人带回了电视，微博和微信上的集中讨论，像滚雪球一样吸引了更多人观看比赛。

第一季结束了，我是歌手会有第二季。当然，下一季的收视率很可能会超过这一季，但对于湖南卫视来说，现在首先要做的是提高下一季的广告收入预测。

湖南卫视品牌推广部主任唐健向财经透露，《我是歌手》第一季总决赛获得5000万广告收入。湖南卫视自首播以来，三次上调广告竞价单价，相当于平均每三四期提价一次。

但是追兵已经到了。除了三个月后播出《中国好声音》第二季之外，《明星跳水魔方》和《中国明星跳楼》现在已经成为社交媒体上的下一波讨论热点。江苏卫视和浙江卫视几乎同时推出了这两个明星和名人跳水节目，刚播出两周，收视率却超过了《中国好声音》第一季的首播。

为什么中国电视上突然出现这么多好看的节目？

其实从《中国好声音》到《明星跳水魔方》，中国电视台的竞争策略已经超越了以《超女》《非诚勿扰》为代表的上一代综艺节目。

比如这些流行的电视节目，是真正经过版权方授权，教授节目制作的标准化流程，而不是一个制作人带着团队反复看国外一流节目后的“山寨”。

再者，中国电视台接下来的竞争将进入“大电影”时代。就像电影市场一年一度的大片，各种娱乐节目会投入大量资金购买版权——成熟可行的模式可以提高成功率；签约最有市场号召力的明星参与——这是节目播出前能证明节目巨大能量的最佳营销方式；从广告商那里拿到单笔大额广告费——电视台以前签很多小订单，随着收视率的提高逐渐涨价；每隔一段时间就推出一个新赛季——专注于创造动力而不是分散影响力。

这是一场大赢大输的比赛。

热门节目不再依赖“山寨”

赚钱和赔钱是电视台、投资人和广告主的考虑。对于观众来说，这背后最好的变化之一就是可以快速看到世界级电视节目的中文版。

中国好声音制作公司灿星的R&D总监许凡认为，省级卫视之间的竞争已经成为一种“超能力”，竞争的质量越来越高，电视节目也越来越好。

过去，全球电视节目的传播路径是:首先是北欧电视台或电视制作公司开发观众喜欢的节目，然后把版权卖给英国，再卖给美国，再卖给日、台、港，再卖给中国大陆。

但是现在这个过程已经大大缩短了。比如《中国好声音》《中国明星跳》都是从荷兰引进的节目模式。

《中国好声音》是中国电视台改变对高额版权费态度的标志性节目。之前像《中国达人秀》这样的节目都是版权方授权的，但实际上中国制作团队获得版权的成本并不高，并没有真正投入大量资金在国产上。类似的节目还有辽宁卫视引进“X因子”制作的《激情歌唱》。

从此，中国的电视节目进入了一个新的竞争时代，依靠引进版权打造标杆品牌栏目成为了省级电视台想要保持一线竞争力不得不关注的事情。

在《我是歌手》宣布总决赛“歌王”前的黄金十五秒，播出了一则让观众大跌眼镜的广告。15秒63万的广告内容是湖北卫视即将开播的节目《我的中国之星》，版权来自韩国热门娱乐节目《超级巨星K》。

据湖北省广播电视厅副厅长、电视编导向培峰介绍，这是湖北电视台今年打造的一档真人秀音乐节目，总投资约7000万元。旗下全资子公司长江传媒卫视的广告总经理告诉《财经》，通过各种宣传和广告，总投资实际上已经超过1亿元。为了增加成功率，湖北卫视不惜向竞争的电视台做广告。

而湖南、湖北兄弟电视台在演《无间道》，浙江电视台和安徽电视台有两个节目在用实弹搞巷战。浙江卫视4月6日发布的《中国明星跳》和江苏卫视4月7日发布的《明星跳水魔方》，都是艺人跳水的真人秀，内容上没有太大差别。

江苏卫视宣传总监刘告诉财经，江苏卫视从2007年就开始策划“明星跳水立方”。经过五年的酝酿，江苏卫视去年正式启动项目，今年1月正式开始邀请艺人参与。当时，江苏卫视凭借与国家跳水队的良好关系，已经成功签约。

但是，浙江卫视打乱了江苏卫视的节奏。据刘介绍，节目总导演张凌燕在忙着准备跨年晚会的时候，“中国明星跳”就开始偷偷接触国家跳水队，成功“抢到”了这个资源。包括田亮等跳水明星的“跳船”和“中国明星跳”。

据媒体报道，浙江卫视的《中华星跃》在参赛前，单个明星签约费在10万左右，但在参赛后，价格迅速涨到30万。

刘表示，我们必须放弃价格战，专注于节目内容本身的改进。

浙江卫视节目中心副主任杜云告诉财经，其实两个站潜水从某种意义上来说是好事，可以做到“多店多市”。

中国传媒大学教授刘虹告诉财经分析，在目前竞争激烈的情况下，广告资源已经越来越集中在一线电视台，后面的电视台只能硬抗，否则差距会越来越远。

版权之战:金钱游戏

国外成功节目的版权争夺已经成为中国电视台制作热门节目的起点。

看看去年国内最成功的选秀节目《中国好声音》的版权交易过程:国际版权代理机构IpCN从荷兰制片人手中获得版权，星空空文化传媒旗下的灿星从IpCN手中获得中国版权，并授予浙江卫视播放权。

但中国好声音总策划、浙江卫视副总监、节目中心主任杜云独家向财经透露，浙江卫视从第二季开始就直接从荷兰塔帕公司进口版权。

这意味着浙江卫视成功绕过了IpCN和灿星获得了《声音》的版权。这里面发生了什么样的故事？参与此事的三方均未对细节做出回应。

范认为，未来体制内的电视台以及体制外的版权公司和制作公司都将面临新的发展机遇。许凡介绍说，残星创作《中国好声音》节目时，所有制作费用都是残星先出的，包括导师费，投入非常大。而《中国好声音》的制作团队在《中国达人秀》上积累了丰富的大型选秀经验，这种类型的大型制作将成为灿星未来的特长。

曾经介绍过《绝命毒师》版权的传媒的刘认为，《中国好声音》的成功是独一无二的，很难复制。《中国好声音》其实是东方卫视和浙江卫视联合打造的优质栏目。它的制作团队很优秀，资金支持很强，几千万的投入，不是每个制作公司都能承受的。分析《中国好声音》成功的关键在于背后强大的资本驱动力。

许凡向财经介绍，目前残星与电视台将以节目合作的方式签订博彩协议，以确保残星制作的节目收视率不低于之前的节目收视率，同时该收视率取得的效果越好，残星在该栏目中从电视台获得的广告收入份额就越大。相反，残星可能需要给电视支付高额报酬。

据业内人士透露，残星出品的《中国达人秀》因收视率不佳，将于今年1月向东方卫视支付约3000万元。

中国之声倡导的产播分离模式，对于开辟完整的电视节目制作产业链可能具有重要意义。

湖北卫视对财经的裴峰说，湖北卫视今年的年投资在8亿左右，在电视台中属于偏低。但由于电视台资金储备有限，除了广告收入，没有其他融资渠道。虽然目前有很多文化产业基金，但电视台没有直接的渠道与这些基金相连。

对于一些节目制作公司，陈达创投副总裁赵小兵认为，单一的内容提供商缺乏播出推广平台，产业链不完整，所以大多数付费电视公司对此类公司仍心存疑虑。他对这种商业模式的可持续性没有把握，希望这些公司能“多走两步”。

“全球连锁”电视节目

国外优质节目的版权授权不仅仅包括名称和基本节目模式。它通常包括节目制作过程中的每一个细节，从舞台和灯光到主持人的服装和位置。所有这些都包括这个项目在世界其他国家的启动和成功的所有经验。

事实上，娱乐节目的全球扩张，像麦当劳、星巴克等连锁企业，需要高度的标准化才能在不同的国家取得成功。

中国的电视节目也试图被“连锁”。据唐健介绍，湖南卫视《挑战麦克风》的版权已经销往东南亚国家，目前正在准备《超级女声》和《快男》的制作细节，未来还会有更多的节目模式出口。

但是，就像跨国公司重视本土化一样，中国的电视台如何选择适合中国市场的国际节目，中国的制作团队如何将这些节目与本土文化相融合，决定了一个外国的流行节目能否在中国取得成功。

陈达风险投资公司副总裁赵小兵告诉财经频道，这种电视节目制作代表了一种新的产业模式。通过引进国外娱乐公司的版权，对其进行改良并与本土文化融合，以迎合中国观众的习惯，从某种意义上来说也是一种创新。

以刚刚结束的《我是歌手》为例，湖南卫视汤健告诉财经，虽然《我是歌手》采用了引入韩国版权的方式，但韩方并没有制作详细的节目介绍，所以湖南卫视派出了一个考察小组到韩国进行观察研究，主要在节目内容、流程、舞台、灯光等方面遵循韩国原有的模式，其余则由当地团队进行研究创新。

唐鉴总结《我是歌手》的创新主要在三个方面:一是歌手复活游戏；二是在歌手评分模型中加入中国本土化因素；第三，在传播方式上，总决赛创新了电影院看直播的模式。

每一个成熟的国外电视节目模式引入中国，都面临着如何本土化的问题。这几年引进节目的很多失败案例也充分说明，照搬国外模式不是一个节目成功的主要因素，关键在于本土化嫁接的成功实施。

根据残范的总结，中国的优秀节目需要找到观众的情感“共鸣点”，所以感人的故事往往成为一个重要的卖点，这与西方国家的电视观众专注于纯粹娱乐需求的模式不同。

在刘虹教授看来，目前成功的电视节目有一个鲜明的特点，那就是它们像病毒一样在社交媒体上传播。

所以，如果你看完《我是歌手》之后会在微博和微信上和朋友“吐槽”，也许这是节目精心设计的一部分。